Los recuerdos de la infancia pueden parecer simples cuando se observan desde la distancia, pero algunos esconden detalles que es mejor no volver a descubrir. We Are Aliens utiliza la estética y los objetos cotidianos de la era Heisei para construir una historia protagonizada por dos jóvenes cuya amistad comenzará a cambiar cuando algo extraño irrumpa en su vida.
Dos amigos y una infancia marcada por la era Heisei
La película se sitúa en una pequeña localidad rural de Japón durante la era Heisei, un periodo que sirve como mucho más que una simple referencia temporal. El nuevo tráiler recupera objetos, actividades y detalles cotidianos asociados con aquella época para construir el entorno en el que crecieron sus protagonistas.
En el centro de la historia están Tsubasa y Akitaro, dos chicos que se conocen durante su infancia pero que ocupan lugares muy diferentes dentro de su entorno. Tsubasa tiene dificultades para aceptar la idea de ser una persona corriente, mientras que Akitaro es percibido por los demás como alguien especial.
Esa diferencia en la forma en que ambos son vistos empieza a definir su relación. Al principio, la historia parece apoyarse en una amistad juvenil relativamente sencilla, pero poco a poco aparecen pequeñas anomalías que alteran la normalidad de su día a día.
El tráiler centrado en la era Heisei pone especial atención en esa primera etapa de sus vidas. Los objetos y escenarios no funcionan únicamente como decoración, sino como una forma de reconstruir la memoria de una generación que creció en un Japón muy diferente al actual.
La propuesta combina así nostalgia y misterio. Las imágenes pueden transmitir inicialmente la sensación de estar ante un relato sobre la juventud, pero algunos detalles introducidos en el avance sugieren que esa tranquilidad no durará demasiado.
La relación entre Tsubasa y Akitaro será el eje sobre el que se construirá el conflicto. Sus diferencias pueden parecer pequeñas durante la infancia, aunque adquieren otra dimensión cuando comienzan a aparecer alteraciones difíciles de explicar.
El punto de ruptura llegará después de una serie de acontecimientos que modifican su vida cotidiana. A partir de ahí, la película plantea una pregunta más incómoda: si algunos recuerdos permanecen intactos durante años, quizá exista una razón para no intentar recuperarlos.
La película está protagonizada por Ryoto Bando en el papel de Tsubasa y Amane Okayama como Akitaro. Ambos personajes representan dos maneras distintas de enfrentarse a las expectativas sociales, algo que permitirá que la historia explore cuestiones relacionadas con la identidad y la necesidad de encontrar un lugar propio.
La nostalgia esconde algo mucho más extraño
El aspecto visual de la película utiliza la nostalgia como punto de partida, pero no parece querer quedarse únicamente en ella. Los escenarios rurales y los elementos cotidianos de la era Heisei contrastan con una serie de acontecimientos cada vez más difíciles de interpretar.
Esa combinación permite que la historia cambie progresivamente de tono. Lo que comienza como un relato sobre dos niños puede convertirse en una experiencia mucho más inquietante cuando esas pequeñas distorsiones empiezan a afectar a su entorno.
El nuevo tráiler utiliza precisamente ese contraste. Las imágenes relacionadas con la infancia y los recuerdos conviven con momentos que sugieren que existe algo oculto detrás de la realidad que conocen los protagonistas.
La película parece interesada en explorar la frontera entre un recuerdo y aquello que realmente sucedió. Por eso, la nostalgia no funciona simplemente como una celebración de una época, sino como una herramienta narrativa capaz de generar dudas sobre el pasado.
También resulta significativo que la historia se centre en una relación marcada por dos conceptos opuestos: Tsubasa siente que no encaja por ser considerado normal, mientras Akitaro destaca ante los demás por ser visto como alguien diferente. Esa percepción puede cambiar cuando los acontecimientos empiezan a poner en duda las etiquetas con las que ambos han crecido.
Detrás del proyecto se encuentra Kohei Kadowaki, conocido entre otros trabajos por dirigir el videoclip de Comet de YOASOBI. En esta producción asume varias responsabilidades creativas, incluyendo la planificación, el guion, la dirección, el storyboard y el montaje.
La película cuenta además con participación internacional. El estudio francés MIYU PRODUCTION interviene en la coproducción, mientras que NOTHING NEW participa en la planificación y producción. La música corre a cargo de Yaffle, completando un equipo que combina talento japonés y francés.
Esta colaboración encaja con una obra que busca construir una identidad visual y sonora muy particular. La reconstrucción de la era Heisei necesita transmitir tanto la familiaridad de los recuerdos como la sensación de que algo no termina de encajar en ellos.
Por eso, el tráiler no parece interesado en explicar completamente el misterio. En lugar de revelar qué está ocurriendo, deja pequeñas pistas y utiliza la relación entre los protagonistas para aumentar la sensación de incertidumbre.
La historia puede entenderse inicialmente como un relato de crecimiento y amistad, pero la aparición de acontecimientos irreversibles cambia esa lectura. El pasado deja de ser un simple escenario y comienza a convertirse en una pieza fundamental del misterio.
La película llegará a los cines japoneses en septiembre
El estreno de la película está fijado para el 25 de septiembre en los cines de Japón. Hasta entonces, el nuevo adelanto funciona como una muestra del tono que tendrá esta coproducción y de la importancia que tendrán los recuerdos de infancia.
El proyecto apuesta por una estructura en la que la juventud y el misterio avanzan juntos. La amistad entre Tsubasa y Akitaro será el punto de partida, pero los acontecimientos que aparecen después podrían convertir esa relación en algo mucho más complejo.
Una de las claves estará precisamente en descubrir qué ocurre cuando las pequeñas alteraciones dejan de parecer coincidencias. El relato plantea que algo empieza a infiltrarse en la vida cotidiana de los protagonistas, aunque todavía no ofrece todas las respuestas sobre su origen.
El conflicto alcanzará un punto irreversible que cambiará para siempre la relación entre los dos jóvenes. A partir de ese momento, la película podrá jugar con diferentes interpretaciones sobre lo sucedido y con la forma en que los recuerdos pueden cambiar cuando se observan muchos años después.
La dirección de Kadowaki será especialmente importante para mantener ese equilibrio entre familiaridad y extrañeza. Su experiencia en trabajos musicales y audiovisuales se traslada aquí a una producción donde el montaje, la imagen y la música tendrán que construir una atmósfera capaz de pasar de la nostalgia a la inquietud.
La participación de MIYU PRODUCTION también aporta una dimensión internacional al proyecto. La colaboración entre equipos japoneses y franceses da forma a una película que parte de una sensibilidad muy ligada a la cultura japonesa, pero que se desarrolla mediante una producción compartida.
Por ahora, el tráiler deja más preguntas que respuestas. ¿Estamos realmente ante una historia sobre la juventud? ¿O lo que vemos es el recuerdo de algo que los protagonistas nunca deberían haber vuelto a mirar?
La respuesta llegará con el estreno en Japón el 25 de septiembre. Mientras tanto, We Are Aliens utiliza la nostalgia de una generación como puerta de entrada a una historia donde la amistad, la identidad y un extraño acontecimiento parecen estar mucho más conectados de lo que aparentan.
[ Fuente : www.crunchyroll.com ]
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Carolina Couselo cubre cine, series y anime en Oasis Nerd. Cinéfila apasionada, sus reseñas se destacan por una mirada crítica que va más allá de los títulos obvios — siempre en busca de esa película o serie que todavía no encontró su audiencia. Si hay un underdog en las pantallas, Carolina probablemente ya lo vio.
